Dies war Onda Pasadena, die Bar, die El Kanka in seiner Rede erwähnte

In den 70er und 80er Jahren geboren zu sein und nie zum vorletzten Drink bei Onda Pasadena Jazz gegangen zu sein, ist, als hätte man dieses verdammte Album, dieses enzyklopädische Album über Fußballspieler, mit dem sich Kinder heute seit Monaten füllen, nicht zu Ende gelesen. Es wird immer ein Stempel fehlen. Der neueste Klassiker der Malaga-Szene mit drei Jahrzehnten Live-Musik aller Stilrichtungen ist vielen gestern Abend bei der poetischen und rachsüchtigen Proklamation von Kanka auf dem Cover des Messegeländes Cortijo de Torres in Erinnerung geblieben. „Wie oft hast du mich gesehen, wie ich Pasadena verließ / mit dem Krug in meinen Adern / und dem Gesicht von Jesus Christus“, rezitierte der Künstler in einer der poetischsten und rachsüchtigsten Proklamationen der letzten Jahre. Aber was war dieser legendäre Ort, der vor sechs Jahren seine Pforten schloss?

Seine Alma Mater und Besitzer war Daniel Jiménez. Elisa Camelia Zenoaga verbrachte vierzehn Jahre hinter der Bar, während Amapola García für die letzte Phase der Kontaktaufnahme mit den Gruppen verantwortlich war, um Konzerte abzuschließen, die den Raum, der 2018 geschlossen wurde, mit Leben erfüllten. Damals erklärte Jiménez die Gründe dafür Abschied: „Wie immer, was bewegt die Welt? Die Nudeln. Nun, das ist es“, sagte er. Tatsache sei, wie er damals sagte, dass sein Mietvertrag mit den Eigentümern der Räumlichkeiten abgelaufen sei und diese die Gebühr erhöhen wollten, „was er nicht ertragen konnte, weil es immer ein Defizit gegeben hat.“

Das Gute am Onda Pasadena Jazz ist, dass es bis sechs Uhr morgens das letzte Lokal im Zentrum war, das bis sechs Uhr morgens geöffnet hatte, ein Klassiker der Málaga-Szene, falls es so etwas jemals gab.

Die Kundschaft von Del Onda wird sich immer an die spätabendliche Musik der 80er und 90er Jahre erinnern, und an den Tenor Juan González, der um vier Uhr morgens in der Oper gesungen wurde, weshalb ihn manche als den Schrecken bezeichneten. Wie der Rauch, als das Rauchen erlaubt war, als verbranntes Eis diente, das auf die Bühnen gelegt wurde, um den Sängern Leben einzuhauchen, der große Billardtisch im Obergeschoss, der bereits abgedeckt war, weil die „jungen Leute kleinmütig sind, und „Wenn es schwierig ist, geben sie es auf.“ Wie die Oper „Il Trovatore“ von Verdi, aufgeführt von den Besten, hier an einem Mittwoch, dem Probentag, uraufgeführt wurde, als es den Stadtrat 20 Millionen Peseten gekostet hatte, sie ins Cervantes zu bringen. Einige von ihnen kamen auf Einladung von Juan González zu Natalias Geburtstag und führten schließlich beide Auftritte im Lokal auf, als ob sie es nicht wollten, gewürzt mit den Getränken, die ihnen von der Bar gebracht wurden. Dani erinnert sich, wie die Musiker auf den Jazzfestivals des Theaters vor ein paar Jahren einen zweiten Pass „kostenlos“ gaben. Eine ungeschriebene Tradition.

In jüngster Zeit war es das Territorium von Pop, Rock, Punk, Indie und jeglicher Musik, die nicht nach Reggaeton klang, was strengstens verboten war. Eine Blasphemie. Das letzte Konzert gab es 2018 von „Malicious Culebra“, einer argentinischen Gruppe, die damals beim Wacken Open Air in Deutschland auftrat. Snakeyes, Pepe Vao, Tres de bastos oder die goldene Ära von Miguel de los Reyes, Cándido de Málaga bis hin zu Lionel Hampton, der spontan nach der vorgeschriebenen Vorführung im Cervantes spielte, oder The Living Deads waren nur einige der 4.500 Konzerte, die es gab drei Jahrzehnte Eröffnung. Ein unwiederholbarer Hintergrund.