„Marco“, „The Blue Star“ und „Second Prize“ kamen in die engere Auswahl für die Oscars

„Marco“, „The Blue Star“ und „Second Prize“ sind die spanischen Filme, die von der Filmakademie in die engere Wahl für die Oscars kommen. Dies gaben die Schauspielerinnen Malena Alterio, Blanca Cuesta und Victoria Luengo bei einer Veranstaltung am Hauptsitz der Institution in Madrid bekannt. Der endgültige Kandidat, der Spanien bei den Oscars in der Kategorie „Bester internationaler Film“ vertritt, wird am 18. September bekannt gegeben.

„Wer wird sein?“, scherzte Malena Alterio kurz bevor sie den Umschlag mit den drei Kandidaten öffnete. Sie war es, die genau den ersten der Filme ankündigte, den exquisiten „The Blue Star“, der jetzt auf Filmin erhältlich ist, eine spanisch-argentinische Koproduktion unter der Regie von Javier Macipe, die die wahre Geschichte des Rockers Mauricio Aznar auf seiner Reise durch Latein erzählt Amerika in den neunziger Jahren, um zu versuchen, seine Berufung wiederzuerlangen und seine Sucht hinter sich zu lassen.

Blanca Cuesta war verantwortlich für die Verleihung des zweiten Titels, „Marco“, von Jon Garaño und Aitor Arregi, den Verantwortlichen von „The Infinite Trench“. Der noch nicht veröffentlichte Film mit Eduard Fernández in der Hauptrolle erzählt die wahre Geschichte von Enric Marco, einem Deportierten, den es nie gegeben hat, einem Mann, der jahrelang eine bizarre Lüge aufrechterhalten hat: dass er ein Häftling in einem Konzentrationslager der Nazis gewesen sei.

Schließlich gab Victoria Luengo den dritten Finalistentitel bekannt, „Second Prize“, der Film von Isaki Lacuesta und Pol Rodríguez, der die stürmische Entstehung von „A Week in the Engine of a Bus“ erzählt, dem Album, das Los zum Star machte. Planeten. Ein Film, der beim Malaga Film Festival mit dem Biznaga de Oro ausgezeichnet wurde.

Macipe, der Regisseur von „The Blue Star“, erhielt die Nachricht in Uruguay, wo er derzeit für den Film wirbt. „Ich hatte großes Vertrauen, weil ich immer sehr an den Film geglaubt habe und deshalb sind wir so weit gekommen, aber natürlich ist die Freude riesig und wir sind voller Vertrauen für die nächsten Schritte.“ „Wir werden alles tun, um das Ziel zu erreichen“, sagte er per Videokonferenz. In diesem Sinne erklärte er, dass sie sich unter Akademikern engagieren werden, Sponsoren unter denen suchen werden, die sich bereits in den Film verliebt haben, und ihnen sagen werden, wie sie den Film in den Vereinigten Staaten verbreiten werden, wenn sie schließlich ausgewählt werden. Nicht umsonst ist der Produzent des Films derselbe, der bereits für „The Sea Inside“ den Oscar für den besten ausländischen Film gewonnen hat. „Wir werden auch nach großartigen Musikern suchen, um den Film zu sehen, und wir haben einige Tricks im Ärmel“, kommentierte er.

Die Wahrheit ist, dass „The Blue Star“ mit einem Vorteil beginnt: Da es sich um eine spanisch-argentinische Koproduktion handelt, „können wir uns auf zwei Akademien verlassen und haben auch das Gefühl, aus beiden Ländern zu kommen“, meinte die Person Wer wird in ein paar Tagen nach Argentinien reisen, wo der Film kommerziell uraufgeführt wird, bevor er den Sprung nach Mexiko wagt. Macipe hob auch den „schönen Zufall“ hervor, dass in diesem Jahr zwei der Filme, die für die Oscars in die engere Wahl kamen, Musicals seien. Auf die Frage nach den Tugenden, die die Akademiker bei der Vorauswahl erkennen konnten, erklärte Macipe, dass es sich auf menschlicher Ebene beim Publikum um einen Film handelt, der Lust macht, mit seiner Berufung zu leben und sich mit ihr zu verbinden. „Vielleicht hat der Akademiker auch Wert auf Originalität gelegt, wir entkommen allen Klischees des ‚Biopics‘ und die gesamte Musik wird live aufgeführt“, argumentierte er.

„Wir sind mit dieser Vorauswahl sehr zufrieden“, sagte wenige Minuten später Eduard Fernández, der die Akademie besuchte, um mit Journalisten zu plaudern. „Wir kamen aus Venedig, wo wir eine der schönsten Vorführungen machten, die ich je erlebt habe, mit unglaublicher Aufmerksamkeit in Schlüsselmomenten des Films“, fuhr er fort. Der Schauspieler, der auf der Leinwand wieder einmal nicht wiederzuerkennen ist, hat 16 Kilo zugenommen, sich den Kopf rasiert und sich einen Schnurrbart wachsen lassen, um Enric Marco zu spielen, den „komplexesten und schwierigsten“ Charakter, den er im Laufe seiner Karriere gespielt hat.

Basierend auf „The Impostor“, dem Roman von Javier Cercas, erzählt der Film die Geschichte dieses Betrügers, der behauptete, ein Häftling in einem Konzentrationslager gewesen zu sein. „Ich kann eine Figur nicht beurteilen, bevor ich sie spiele“, sagte Fernández, der sich bei der Komposition der Figur in reichlich Archivmaterial über Marco vertiefte. „Ich wurde sehr verrückt und sehr kreativ und fand heraus, dass er in einer psychiatrischen Klinik geboren wurde und bei seiner Mutter war, dann bei seinem Vater, dann wurde ihm das Sorgerecht entzogen, also stellte ich mir vor, dass Marco als Kind so war auf der Suche nach einer Bleibe und wer ihm helfen würde, und das könnte ihn dazu bringen, Geschichten zu erzählen, um seinen Platz in der Welt und auch Bewunderung zu finden. „Er hat perfekt über die Konzentrationslager gesprochen, gerade weil er noch nie in ihnen war, im Gegensatz zu echten Gefangenen, die aufgrund des Traumas nicht viel erzählen können“, sagte der Schauspieler, der versichert, dass er noch 4 Kilo zu verlieren hat und das Von den großen Charakteren, denen er Leben eingehaucht hat, „bleiben immer Spuren am Körper.“

Isaki Lacuesta und Pol Rodríguez, Regisseure von „Segundo Premio“, sowie Cristóbal García, Produzent des Films über Los Planetas, ebenfalls über Zoom zugeschaltet. „Wir freuen uns sehr, Teil dieses schönen Dreiklangs zu sein“, erklärte Lacuesta, der versicherte, dass der Film auf internationalen Festivals sehr gut ankommt. „Eines der Dinge, die meiner Meinung nach hervorzuheben sind, ist die Rezeption in amerikanischen Wettbewerben“, fuhr Rodríguez fort, „wo die Leute, nachdem sie den Film gesehen haben, ihn vollkommen verstehen und sich als sehr reflektiert sehen, weil sie Leute mit viel Musikgeschichte sind, wie zum Beispiel.“ Beispiel in Seattle mit dem Aufkommen von Punk oder Grunge. Tatsächlich „träumen die Charaktere während des gesamten Films davon, für die Dreharbeiten nach New York zu gehen, und es ist lustig, dass wir jetzt davon träumen, nach Los Angeles zu gehen“, fügte Lacuesta hinzu.